2025년, 콘텐츠의 시대 속에서 드라마 작가를 꿈꾸는 이들이 주목해야 할 것이 있습니다. 단순히 글을 잘 쓰는 능력을 넘어서, 현재 트렌드에 맞는 기획력과 창작 전략이 요구됩니다. 본 글에서는 작가지망생이 반드시 알아야 할 최신 트렌드와 함께, 실전에서 어떻게 반영할 수 있을지에 대한 구체적인 방법을 안내합니다. 지금 이 글을 읽는 당신이 바로 다음 시대를 이끌 작가일 수 있습니다.
1. 콘텐츠 트렌드의 변화: 이제는 감성보다 구조 중심
2025년 현재 드라마 콘텐츠 시장은 ‘감성적 이야기’에서 ‘구조화된 이야기’로 점점 더 옮겨가고 있습니다. OTT 플랫폼의 성장과 글로벌 시장 진출로 인해, 스토리의 짜임새와 캐릭터의 논리성이 점점 더 중요해지고 있습니다.
예전에는 흡입력 있는 첫 장면이나 감동적인 서사가 강한 인상을 남겼다면, 요즘은 전체 에피소드의 구성과 시즌 확장 가능성이 주요 판단 요소입니다. 이는 드라마가 더 이상 16부작 단위로만 소비되지 않고, 시즌제·글로벌 재생산을 염두에 둔 콘텐츠로 바뀌고 있기 때문입니다.
또한 최근 몇 년간 부각된 키워드는 다음과 같습니다:
- 멀티플롯 구조: 한 작품 안에 여러 주인공, 여러 이야기선을 동시에 진행하는 구성
- 장르 하이브리드: 예를 들어 '로맨틱코미디+서스펜스', '판타지+사회비판'
- 글로벌 감각의 캐릭터: 특정 문화권에 국한되지 않고, 해외 시청자도 이해하고 공감할 수 있는 설정
- 메타 서사: 작품 내에 현실 비판적 요소를 포함하거나, 창작자 시점을 반영한 이야기
이런 흐름 속에서 작가지망생은 단순히 ‘내가 좋아하는 이야기’를 넘어서, 시청자가 원하고 산업이 수용할 수 있는 이야기를 고민해야 합니다.
2. 신인 작가지망생이 알아야 할 실전 준비 방법
트렌드를 인지하는 것만큼 중요한 것은 이를 반영한 실질적인 준비 방법입니다. 단순히 글을 많이 쓰는 것으로는 부족하며, 전략적인 접근이 필요합니다.
① 시나리오 분석 능력
최근 화제작의 시나리오 구조를 분석해 보는 습관을 들이세요. 성공한 드라마의 각본을 보며, 기-승-전-결의 구성, 인물 간의 갈등 구조, 플롯 전환 타이밍 등을 세밀하게 분석해 보는 것이 큰 도움이 됩니다. 이를 통해 자연스럽게 드라마 문법을 체득할 수 있습니다.
② 포트폴리오 준비
방송사나 제작사, 시나리오 학원에서 포트폴리오 제출을 요구하는 경우가 많습니다. 이때 중요한 것은 ‘완성도 있는 하나의 작품’입니다.
- 시놉시스 1장
- 트리트먼트 3~5장
- 대본 1~2부 분량
이 세 가지를 기본으로 구성하면 좋습니다. 포트폴리오는 나의 실력을 보여주는 수단이므로, 자신 있는 장르를 중심으로 준비하되, 현재 트렌드와 연결되는 기획 포인트를 포함하는 것이 중요합니다.
③ 트렌드 감각 유지
드라마 외에도 웹소설, 웹툰, 유튜브 콘텐츠 등을 지속적으로 접하면서 콘텐츠 흐름을 익혀야 합니다. 실제로 많은 방송사 및 OTT 기획 회의에서, 인기 있는 웹툰 IP나 서브컬처의 흐름을 반영한 기획이 제안되고 있습니다. 따라서 단순 시청자에서 벗어나, 기획자 마인드로 소비하는 습관을 들이는 것이 필요합니다.
④ 소통 능력과 팀워크 훈련
드라마는 절대 혼자서 만드는 콘텐츠가 아닙니다. 작가로서 연출자, PD, 보조 작가들과 협업해야 하며, 피드백을 수용하고 조율할 수 있는 능력이 필수입니다. 이를 위해 시나리오 모임, 창작 세미나, 온라인 피드백 커뮤니티 등을 활용해 자기 작품을 외부에 공개하고, 피드백을 주고받는 경험을 늘리는 것이 좋습니다.
3. 작가 데뷔를 위한 전략적 루트
트렌드를 읽고 작품을 준비했다면, 이제 어디로 데뷔할지를 고민해야 할 때입니다. 2025년 현재 작가지망생에게 열려 있는 주요 루트는 다음과 같습니다.
① 공모전 참여
아직도 가장 보편적이고 공식적인 루트입니다. KBS, MBC, SBS뿐 아니라, CJ ENM, 스튜디오드래곤, JTBC 등 다양한 플랫폼에서 신인 작가 공모전을 열고 있으며, 상금과 함께 기획 개발 기회 또는 보조 작가 채용으로 연결되기도 합니다. 공모전은 ‘기획력’과 ‘서사력’을 동시에 보는 시험장이므로, 트렌드에 맞는 주제 설정과 캐릭터 중심 이야기 전개가 핵심입니다.
② 스토리 작가 데뷔 프로그램
CJ ENM ‘오펜’, KBS ‘드라마아카데미’ 등은 방송사 또는 제작사가 직접 운영하는 육성 프로그램입니다. 경쟁률이 매우 높지만, 선정될 경우 프로듀서 및 기획팀과 직접 작업할 기회가 주어지며, 이는 사실상 방송계 입문과 동일한 효과를 가집니다. 이 과정에서는 단순 창작뿐 아니라 시장분석, 콘텐츠 전략까지 훈련되므로 매우 실용적입니다.
③ 웹소설/웹드라마로 우회 진입
최근에는 웹소설 작가로 활동하면서 드라마화되는 경우가 많습니다. 웹소설 플랫폼(카카오페이지, 문피아 등)에 연재를 시작하고 독자 반응을 얻으면, 제작사에서 드라마 IP로 개발 제안을 하는 방식입니다. 이는 본인의 세계관을 직접 만들고 입증할 수 있는 기회이기도 하며, 자신의 글에 대한 실시간 피드백도 얻을 수 있는 장점이 있습니다.
④ 영상 콘텐츠 직접 제작
유튜브, 틱톡 등에서 단편 드라마 형태의 콘텐츠를 직접 제작해 올리는 작가도 증가하고 있습니다. 대본만이 아니라 직접 연출까지 할 수 있는 여건이 된다면, 이는 작가+PD로서의 포트폴리오가 되어 매우 강력한 무기가 됩니다. 특히 OTT 플랫폼에서는 창의적인 연출 능력을 갖춘 작가를 선호하기 때문에, 영상 감각까지 갖춘 작가는 우선적으로 주목받는 경향이 있습니다.
결론
작가지망생에게 2025년은 그 어느 때보다 복잡하지만, 동시에 기회가 열려 있는 시대입니다. 단순히 글을 잘 쓰는 것만으로는 부족하며, 콘텐츠 산업 전반에 대한 이해와 트렌드 반영 능력, 포트폴리오 구성력, 협업 역량까지 모두 갖추는 것이 중요합니다.
이제는 누구나 콘텐츠를 만들 수 있는 시대입니다. 중요한 것은, 그 많은 이야기 속에서 어떻게 나만의 색을 드러내는가입니다. 이 글을 읽는 여러분이, 다음 세대를 대표할 이야기꾼이 되기를 진심으로 응원합니다.